Se c'è uno spettacolo che ha catturato il pubblico di tutte le età e regioni, è proprio questo OrsoPer coloro che potrebbero non aver visto (o sentito parlare), lo spettacolo ambientato a Chicago segue lo chef Carmen “Carmi” Berzato (interpretato da Jeremy Allen White) e il suo team, inclusi gli attori Ayo Edebre e Will Poulter, mentre si sforzano di guadagnare la loro prima Michelin stella. Tuttavia, quest'ultima stagione (disponibile ora su Hulu) presenta anche alcuni volti noti del mondo della Guida Michelin. Thomas Keller, Rene Redzepi e Dave Beran sono solo alcuni degli chef audaci che interpretano alcuni dei piatti della scatola fantasy Windy City.
Detto questo, abbiamo chiesto ad alcuni degli altri sostenitori della cucina – Grant Akatz, Daniel Boulud e Christina Tosi – della loro esperienza sul set e di quanto realistico sia lo spettacolo nella sua rappresentazione del settore. Di seguito, scopri come gli chef hanno gestito le telecamere davanti ai loro volti, chi vogliono vedere nello show successivo e la loro parte preferita delle riprese.
Daniel Boulud, vincitore di due stelle Michelin
Come sei stato coinvolto? Orso?
Tramite il mio caro amico Will Godara, consulente del programma, mi ha contattato e mi ha messo in contatto con il team del programma.
Qual è stata la tua esperienza sul set?
Il luogo delle riprese era il ristorante di Danielle, quindi ci siamo sentiti come a casa. Il personale era molto rispettoso del nostro spazio ed efficiente. È stato un piacere lavorare con loro.
Qual è la tua parte preferita della fotografia/fotografia?
È stato divertente vedere cosa poteva fare Jeremy (alias Karmi). Ho ammirato la sua attenzione e il suo impegno nell'apprendimento. Può tornare a lavorare nella mia cucina in qualsiasi momento.
Qual è la parte più realistica della tua esperienza fotografica?
L'intera esperienza, ad eccezione delle telecamere, è stata molto reale. Era come una normale giornata in cucina. Era la prima volta che non dovevo scattare una seconda foto!
Pensi che lo spettacolo ritragga il settore in modo accurato? In caso contrario, spiegalo.
Dalla mia esperienza di lavoro con il team di The Bear, è chiaro che tutti hanno a cuore il settore e il modo in cui viene rappresentato. Certo, ci sono alcune cose che sono accentuate, ma soprattutto mostrano la passione, l'ossessione, l'intensità, la dedizione, il dramma e il divertimento che hanno gli chef.
Grant_achatz / Wiley Dufferin, Will Poulter, Grant Achatz e Olivia Colman
Grant Achatz, tre stelle Michelin Alinea
Come sei stato coinvolto? Orso?
Ci hanno contattato perché avrebbero girato ad Alinea. Il nostro libro delle prenotazioni era pieno, quindi abbiamo dovuto trasmetterlo. Volevo davvero partecipare perché avevo visto alcuni dei lavori del regista. Poi lo chef Dave Beran (di Pasjoli), che era con me da 10 anni, è volato a Chicago per essere sul set con loro e ha parlato con il regista. Quindi Dave mi ha mandato un messaggio e mi ha detto: “Vieni sul set. Vogliono parlarti della possibilità di scriverti”. Due giorni dopo, dissero: “Vieni questa volta ed ecco cosa faremo”. È stato divertente.
Qual è esattamente il tuo ruolo? Hai avuto qualche ruolo?
Chris [Storer, The Bear’s director] Sa che non sono un attore. “Will ti farà un sacco di domande e voglio solo che tu risponda in modo naturale”, mi dice. Sto pensando, okay, ma perché dovrebbe essere imbarazzante e scomodo? Non mi ha mai detto quali domande mi avrebbe fatto Will e, in effetti, era abbastanza intelligente da sapere che ero spesso bombardato da quel tipo di domande. A volte, nella situazione giusta, queste domande sono un po' fastidiose, non lo so. Inoltre non mi hanno detto quando hanno iniziato a lanciarlo. Così ha iniziato a farmi tutte queste domande su… [edible] Palloncino, patata bollente, patata fredda. Non sapevo nemmeno che stessimo girando. E mentre continuava a girare, pensavo, è un po' ridicolo, quando inizieremo? Alla fine ho semplicemente cliccato [Chris] “Sulla spalla e ho detto: 'Devo andare'. Mi sono voltato e ho cercato Matty Matheson, pensando che sarebbero stati proprio dietro la telecamera per riprendere tutto questo, e non c'era nessuno. filmarlo? E loro hanno detto: “Oh, sì, abbiamo tutto”. È stato perfetto. Questa è esattamente la reazione che volevamo.” E così è stato. È stato molto intelligente da parte loro perché ovviamente come chef, alcuni di noi sono abituati a parlare con una folla di persone, ma ogni volta che stai filmando, soprattutto per qualcosa come Essendo invasivo questo spettacolo, sono sicuro che ci fosse un po' di tensione e quando cerchi di recitare le battute, a volte te ne dimentichi, quindi lo hanno reso naturalmente fastidioso, il che ho pensato fosse fantastico.
Pensi che lo spettacolo ritragga accuratamente il settore della ristorazione?
Sono rimasto molto colpito dalle sfumature, dal linguaggio e dagli scenari in cui le persone si sentono frustrate. Alcuni degli sfoghi mi erano molto familiari in una situazione pre-pandemia in cui le cucine erano più volatili e aggressive nel loro stile di gestione. Penso che ormai siano pochissimi i ristoranti nel paese che si comportano in questo modo. Ma per me era sottile: la terminologia, l'energia e le cose che ti dicevano, tipo, wow, questi erano dettagli che non sapresti come dire a meno che non fossi affermato nel settore.
Ci sono stati momenti di “magia hollywoodiana” sul set con effetti drammatici?
Ho guardato lo spettacolo prima delle riprese e sono rimasto colpito fin dall'inizio. Mi sentivo come se questi ragazzi avessero fatto i compiti e si fossero assicurati che lo facessero bene. Penso che quando hanno deciso di incaricare lo chef Beran di portare gli attori a Los Angeles prima delle riprese, ciò ha avuto un enorme impatto sulla loro comprensione dei meccanismi di una vera cucina.
Hai notato un aumento delle prenotazioni e dei follower sui social media dopo la tua apparizione?
Alinea ha avuto la fortuna di essere al completo non appena i biglietti sono stati rilasciati. Direi cinque tavoli, mi hanno detto questo, persone con cui non parlavo da anni dai tempi del liceo, mi hanno mandato un'e-mail o un messaggio o un messaggio a mia madre su Facebook in modo che potessero ottenere il mio numero e mandarmi un messaggio e dire: “Oh mio Dio Dio, io… “Ti ho visto.”
Quale chef ti piacerebbe vedere nella prossima stagione?
Giordano Kahn. Il suo ristorante Vespertine (Meteora), [is] Secondo me, questo è il miglior ristorante del paese. È un ristorante molto creativo e lo stesso Jordan è un ragazzo interessante. Penso che sarebbe divertente introdurre questo elemento perché il suo ristorante ha una mentalità incredibile. È raffinato, ma sembra calmo. Penso che questo dovrebbe essere un bel contrasto o complemento, a seconda di come lo inquadri con tutto il resto. Alex Stock [of Empellón] Sarà fantastico perché ancora una volta avrai qualcuno che era un pasticcere di fama mondiale che è passato al cibo messicano ed è molto intelligente. Quindi immagino che alcuni dei suoi dialoghi aggiungeranno molto colore allo spettacolo.
A parte la tua performance, quale chef ha dato la migliore interpretazione sullo schermo?
Pensavo che Kevin fosse boom [of Boka Restaurant Group which includes Boka, Alla Vita, Girl & The Goat, Cabra, Momotaro, Izakaya at Momotaro, Swift & Sons, Cira, Laser Wolf) was really good in my episode. It seemed pretty natural. I even thought Wylie [Dufresne] È stato davvero naturale. Quindi forse sono state queste due persone.
Arcangeli/Cristina Tosi
Christina Tosi, fondatrice di MilkBar (ex pasticciera del Momofuku Noodle Bar)
Come sei stato coinvolto? Orso?
Essendo amico di molti dei soggetti coinvolti nello show, incluso Chris Storer in particolare (un fan dei suoi lavori precedenti da anni), sono stato ancora più accolto quando mio marito Will Guidara è diventato produttore anche di questa stagione!
Qual è stata la tua esperienza sul set?
È stato così umiliante e meraviglioso! La cultura che il team Bear ha dentro e fuori dal set è davvero unica e testimonia il motivo per cui questo spettacolo offre emozioni, bellezza e umanità così reali. Lo capiscono.
Qual è la tua parte preferita delle riprese/riprese?
È stato meraviglioso avere l'opportunità di condividere spazio e conversazione con alcuni dei miei talenti culinari preferiti e con colleghi dello straordinario staff, fondendo le nostre vite reali con un'amata fiaba. Connettersi con Malcolm, Rosie, Anna, Jenny, Kevin, Willie e altri è stata una giornata all'ufficio gettoni e una fantastica giornata a Chicago, oh mio!
Qual è la parte più realistica della tua esperienza fotografica?
Non c'era testo scritto! Chris ci ha dato solo alcuni argomenti e abbiamo parlato liberamente e apertamente e poi ha gridato “taglia – fantastico” solo per scoprire che non era stato tagliato un solo momento.
Qual è la “magia hollywoodiana”/la parte più irrealistica delle riprese?
Prepararsi e sedersi a cena prima di pranzo- ah!
Pensi che lo spettacolo ritragga il settore in modo accurato? In caso contrario, spiegalo.
Penso che ognuno abbia la propria esperienza nei nostri settori difficili, stimolanti, a volte adorabili e incredibilmente stimolanti in altri settori. Penso che Bear faccia un ottimo lavoro nell'incarnare ciò che potrebbe sembrare: le tensioni, le emozioni, le tribolazioni, le avversità, le celebrazioni, i funerali. La forza dello spirito umano, l'amore (L maiuscola) che tanti hanno ed è così difficile da esprimere a parole, può essere mostrato solo in scene, che sono la cosa più vicina alla realtà e all'onestà alla mia esperienza che io abbia mai visto .
Ritratto dell'eroe: per gentile concessione di Daniel Boulud
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