Nicola Conte: padre fondatore della scena acid jazz italiana

Di Andy Thomas, 21 giugno 2023

Ci si può relazionare Nicola Conte Il padre fondatore del jazz italiano.

Conte si è guadagnato questo soprannome attraverso Fez Clubun gruppo di musicisti che ha fondato negli anni ’90 nella sua città natale di Bari, sulla costa adriatica meridionale dell’Italia, oltre alla sua associazione con compagnie jazz a Milano Il tempo giusto E un piano. DJ, produttore, chitarrista, cantautore e bandleader hanno guidato una rinascita del jazz italiano, continuando un lignaggio che risale a artisti del calibro di Piero Omeliani E Piero Piccione.

Intriso di jazz cinematografico degli anni ’60, musica lounge, jazz latino, bossa nova e samba, le sue registrazioni e produzioni per il gruppo Fez lo hanno reso una figura centrale nel jazz europeo negli anni 2000. Allo stesso tempo, la sensibilità intuitiva di Conte sia per il tradizionale che per il contemporaneo ha visto la sua musica abbracciata sia dai fan del jazz purista che dai capi dei club.

Nel corso degli anni Conti ha inciso per le maggiori etichette jazz internazionali come la mitica Blue Note, Impulse! e MPS. Ma è sempre rimasto strettamente legato alle sue radici jazzistiche italiane e alla comunità musicale barese che è cresciuta in tutta Fez.

Conti ha iniziato la sua storia d’amore con il jazz nel suo ultimo anno di college. “Mi piaceva molto il rock progressivo, ma cercavo qualcosa di più profondo”, dice della sua casa a Barrie. “Non era solo il jazz, ma l’intera cultura dell’arte, della letteratura e della poesia con la Beat Generation e tutto il resto. Musicalmente è iniziato davvero”. Monaco TelonioE Dizzy Gillespiee poi si è evoluto in un’esplorazione dell’intero spettro del jazz”.

Conti non ha conosciuto la grande storia del jazz italiano fino ai primi anni ’90. “Tutto il jazz italiano negli anni ’60 era considerato un tipo di jazz di classe B, e mi piaceva molto il vero jazz afroamericano”, dice Conte. Autorizzazione ad andare da Oliver Nelson Per Piero Omeliani è stato un grande salto”.

Ma sarà la colonna sonora italiana di Omeliani e dei suoi colleghi a far da guida a Conti come dj e produttore. “Amo l’estetica dei film italiani dalla metà degli anni ’60, quando la musica iniziò a incarnare l’arte e il funk brasiliani [influences]Ed è stato allora che ho iniziato a interessarmi davvero e ho visto il potenziale per stabilire connessioni con la club culture”. “È stata la connessione tra la musica e le immagini che mi ha davvero attratto”.

Con un gruppo di amici liberi e bohémien altrettanto ossessionati dal jazz, dai film e dai libri degli anni ’60, Conte iniziò a organizzare feste in giro per Bari. “Fez è iniziato come il nome di una serata di cabaret ringiovanita, ma è diventata una gamma molto più ampia di DJ e musicisti culturali”, afferma. Conte ha cercato i suoi riferimenti in tutta Europa. “Tutto a Fez è stato fortemente influenzato da ciò che stava accadendo tra il jazz e la musica da club nel Regno Unito con persone come Paul Murphy, Colin Curtis, Buzz in Jazz e ovviamente Gil Peterson”, dice. “Sono state pubblicate le prime compilation di questo genere musicale ed è stata una grande scoperta per me che vivo a Bari. Fino ad allora non avevo idea di cosa fosse quest’altro lato del jazz. Fu allora che iniziai davvero a scavare più a fondo e costruire le mie conoscenze .”

Da giovane DJ, Conti ha fatto della diffusione del messaggio del jazz la sua missione. “A quel tempo il jazz divenne davvero elitario, ma volevo che la musica raggiungesse tutti”, dice. “Volevo che le persone non solo ascoltassero il jazz, ma lo vivessero insieme come una comunità. Vedere le persone ballare su quegli album funky Blue Note o Prestige o dischi latini o brasiliani e sentire la musica fisicamente, è stato molto importante. Ma anche il Il lato intellettuale del jazz è stato per noi una pietra miliare”.

Il DJ e la scena dal vivo si sono collegati con i membri originali di Fez, inclusi musicisti che sarebbero diventati la spina dorsale di gruppi come Combo FezE Quinto XE Paolo Achinza Trio. Sono queste le prime band con cui Conte inizia a lavorare come produttore e arrangiatore per le etichette milanesi Right Tempo e Schema. “Right Tempo è stata la prima etichetta italiana a visualizzare questo tipo di nuovo suono degli anni ’90 proveniente da band italiane”, afferma Conte. “I proprietari mi hanno chiamato e mi hanno detto che erano interessati a produrre band di Fez”.

Paolo Achinza
fallo

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Il primo disco di gruppo di Fez è stato prodotto da Conti per Right Tempo Vi presentiamo il trio Paolo Achinza Dal 1993 seguì il primo album del pianista. All’epoca Conti disse: “Alla musica di questo disco ho sempre associato due immagini distinte e vivide, una delle quali è Quartetto Giorgio Gaslini Suonato di notte nei giardini splendidamente illuminati della villa nel film di Michelangelo Antonioni no nott [1961], e l’altro è Paolo che è pieno di ispirazione e sudore, provando con questa ex band The Soul Grabbers. Questo è il suono di Fez in tutta la sua gloria cinematico-jazz. “C’era molta passione che usciva da Barry in quel momento, vera passione, e avevamo un certo senso dell’estetica associata alla musica, quindi è diventato qualcosa di più forte ”, dice Conte.

Nicola Conti
Suoni di getto

Il disco di Paolo Achinza è stato seguito da una serie di produzioni e arrangiamenti di Conte per l’etichetta discografica tra la metà e la fine degli anni ’90 dal collettivo Fez. “Lo schema è stato molto importante in questo periodo perché ci ha dato l’opportunità di utilizzare il loro meraviglioso studio con tutte le attrezzature – studi Sorriso con l’ingegnere Tommy Cavalieri – e anche di distribuirlo. E abbiamo iniziato un ottimo rapporto”, afferma Conti. Poi, nel 1999, Conte salì per la prima uscita a suo nome: “Rugiada dell’orso Bossa. Era il trampolino di lancio per Suoni di getto, l’apice dello stile contemporaneo di jazz cinematografico di Conti, che trascende samba e bossa fino al sitar funk. “Suoni di getto È stato l’album che mi ha aperto tutte le porte”, dice Conte.

Nicola Conti e Gianluca Petrella
nuovi standard

Nel frattempo l’album veniva remixato da un gruppo di futuri produttori jazz Riconsiderare i suoni degli aereiE Conte stava già cercando di andare avanti vocalmente. Lo ha fatto con la sua prima collaborazione con Gianluca Petrella. “nuovi standard È stato davvero un grande disco per me e un momento decisivo perché è stato allora che ho deciso di lasciarmi alle spalle le influenze della colonna sonora e andare verso l’hard jazz combinato con l’elettronica “, dice Conti. Ha preso influenze dalle big band degli anni ’60 di Jill Evans e George Russell ma ha dato il calcio 4/4, nuovi standard Era l’unione perfetta tra il club jazz di Conti e il jazz dal vivo di Petrella, aiutato da un po’ di killer jazz di Giorgio Vendola.

Nicola Conte Abricinta Rosalia de Souza
Garuta Moderna

nello stesso anno nuovi standard Conte è entrato nello studio di Sorriso a Bari per quello che considera uno dei suoi album cardine. Nato a Nilopolis, Rio de Janeiro, Rosalia D’Souza Si è diplomato alla famosa scuola di samba Beija-Flor prima di studiare teoria musicale a Roma. la sua prima apparizione Garuta Moderna Era uno dei grandi album di bossa nova dell’epoca e il primo della serie Schema prodotta da Conte. “È stato un disco così importante per me perché era così concentrato sul mio amore per la musica brasiliana e lavorare con una grande cantante come Rosalía è stata un’altra dichiarazione per me”, dice Conte.

Nicola Conti
Altre direzioni

Attraverso i rilasci dei progetti, Conte ha attirato l’attenzione dei personaggi principali di Blue Note, che lo invitò a registrare un LP nel 2004. Un sogno diventato realtà per Conte amante delle note blue, Altre direzioni È stata una naturale continuazione del percorso jazzistico più profondo che ha intrapreso nuovi standard. “L’album è stato un grande passo per me perché è stato quando ho davvero iniziato a comporre correttamente; prima di allora, si trattava più di utilizzare campioni e creare ritmi e paesaggi sonori”, afferma Conte. Conte alla chitarra con Petrella e Creme mette in mostra la giovane scena jazz italiana e mette in mostra il suono del jazz acustico dove il metodo elegante si fonde con l’energia energica dello swing.

Nicola Conti e Gianluca Petrella
Le persone hanno bisogno delle persone

Il progetto più recente di Conte con Petrella è iniziato nel 2017 Spiriti africani EP, la prima compilation deep spiritual house da 12 pollici. “Ho sempre ascoltato molti tipi di musica diversi e amo questo tipo di musica elettronica che è associata all’Africa con una forte spiritualità”, dice Conte. È stata la base per un album che attraversa i generi Le persone hanno bisogno delle persone, registrato con un gruppo globale di musicisti e cantanti. “Negli ultimi anni, sono diventato sempre più interessato a creare musica che porti un messaggio e possa essere spirituale ma abbia anche un contesto sociale”, afferma Conte. “Come artista, è essenziale per me entrare in contatto con le persone e cercare di incarnare i problemi delle persone attraverso la musica. Questo è un linguaggio universale e può raggiungere le persone in profondità. Non importa di che genere si tratti”.